PROPUESTAS ESCÉNICAS

Nuestras obras, son poemas escénicos a través de los cuales buscamos hacernos preguntas sobre el goce estético, el acto de espectar, el misterio de la llegada al mundo, el desconcierto de haber sido concebidos, y en donde cada niño, niña y adulto, pueda reconocerse.

Desde nuestra experiencia, el teatro para la primera infancia es un viaje incierto, que comienza con una pregunta o con una serie de cuestionamientos que nunca acaban y que por el contrario, se activan al observar el rostro silencioso de un niño y niña pequeña en la audiencia.

GIRA

Tres mujeres coinciden en la orilla de un río.
A través del sonido de las aguas y de las imágenes del paisaje, comienzan a encontrarse, a disfrutar del placer de estar juntas, a reconocerse en cada juego, a girar en un día sin tiempo.

GIRA es una propuesta escénica que encuentra a las primeras y últimas infancias.
Un proyecto creado junto a Teatro al Vacío, que promueve la convergencia intergeneracional y la ritualidad compartida.

VUELO DE LUZ

Vuelo de Luz es una experiencia escénica, cuya temática se desarrolla en torno a dos ejes: en primer lugar, propone un viaje inspirado en la diversidad de la fauna existente en la Portada de Antofagasta, específicamente en la gran variedad de aves migratorias que se encuentran en este Monumento Natural, y en segundo término ofrece una inspiración visual y conceptual en la obra del artista visual Guillermo Deisler (1940- 1995) quien desarrolló gran parte de su obra en la ciudad de Antofagasta entre los años 1967 y 1973 y fue uno de los precursores del arte postal y de la poesía visual en Chile y Latinoamérica.

La puesta en escena de Vuelo de Luz entrega a niños, niñas, familias y educadores, un concierto unipersonal de pequeño formato inspirado en el vuelo de las aves de la zona, ya que ellas representan el devenir de cientos de personas que dejan su lugar de origen para emigrar, ir a la búsqueda de nuevos destinos y volver a crear su hogar.

Esta temática se vincula con la importancia que tenían las aves y las plumas para los primeros habitantes del norte costero, los changos, y con la estética propuesta por Guillermo Deisler, en donde se aprecia una clara valoración de las formas precolombinas, por medio de una expresión artística contemporánea.

A través de un lenguaje poético y sensorial, los niños son invitados a ser espectadores de esta experiencia, para luego completarla realizando música colectivamente.

SUEÑO DE NOCHE KALLFÜ (AZUL)

TRAILER SUEÑO DE NOCHE KALLFÜ

La noche hace su entrada en el bosque, tiñéndolo todo de Azul (Kallfü), el color del alma para el pueblo mapuche. 

Una pareja intenta encontrarse en la espesura de los árboles, pero el bosque es un lugar de ilusiones y apariencias en donde la realidad diluye sus límites.
Para que ambos logren encontrarse, deberán transitar por este bosque, el cual los sorprenderá con sus sonidos, personajes, música y animales y nos invitará a disfrutar de un espectáculo de pequeño formato lleno de símbolos y sorpresas.

Inspirada libremente en “Sueño de una noche de verano”, obra en la que Shakespeare propone una mixtura de las más diversas mitologías, en este bosque onírico de la Araucanía se cruzan las realidades, la música de duendes, animales y seres mágicos, honrando el misterio de la vida, el amor y la naturaleza.

Además del espectáculo teatral, el montaje ofrece la posibilidad de tomar contacto con una original escenografía consistente en 3 esculturas de fierro forjado y cobre creadas por la artista visual Valeria Burgoa. De esta manera, los niños tienen sus primeros contactos con el teatro y a su vez con el arte contemporáneo. 

‘Como embrujados por la energía del bosque mapuche y la historia de Shakespeare, se produce una comunión particular, extraña, insólita y diría que la mayoría de los asistentes quedan, literalmente, prendados de la obra. “Sueño de una noche de Kalfü” es una obra notable, trabajada a la altura del teatro más sofisticado’.
César Farah, El Mostrador

‘Sueño de Noche Kalfhü es una puesta en escena que hace reflexionar, consideran al público infantil como personas exigentes, queda demostrado en la belleza de lo estético, las simbologías, las temáticas abordadas. No es un trabajo “para bebés”, es un trabajo para primera infancia a escala humana’.
Marcela Latorre

TESORO GEOMÉTRICO

Tesoro Geométrico es una experiencia escénica creada especialmente para las niñas y niños de la ciudad nortina de Mejillones, que abre un viaje por la riqueza natural y cultural del imaginario marino y a su vez ofrece una inspiración visual y estética en la obra del artista mejillonino Ramón Vergara Grez (1923- 2012) uno de los precursores del Arte Geométrico en Chile y Latinoamérica.

La puesta en escena de Tesoro Geométrico propone a niños y educadores un espectáculo musical y visual de pequeño formato, inspirado en las sonoridades del mar y en la búsqueda de un tesoro en sus profundidades, así como en imágenes geométricas que aluden a los cerros, al mar, al sol y la luna entre otros elementos de la naturaleza, expresándolos en escena de una manera similar al lenguaje pictórico de la obra de Ramón Vergara Grez.

A través de un lenguaje poético, sensorial, basado en la sutil provocación de los sentidos y en tomar en cuenta al niño como el principal protagonista de la experiencia estética, los niños y niñas son invitados a ser espectadores de este particular concierto, para luego completarlo realizando música colectivamente junto al intérprete y a sus acompañantes.

ASTRALIS

Basándonos en los estudios y las visiones de la astronomía y astrología clásica, ASTRALIS explora un tema tan perenne y fascinante como es el universo estelar.
Bajo una mirada sintética y poética, observaremos imágenes propias de la mitología clásica, los doce arquetipos del zodíaco y la estrella octángula o merkabah. Esta figura, transita por cada uno de los doce signos zodiacales, guiándonos por una historia que con sus hermosas imágenes logra impactar a niños y adultos de todas las edades.

A través del estilo poético que caracteriza a nuestra compañía, en nuestra segunda obra exploramos la rueda del zodíaco y su relación con los mitos, principios geométricos y poéticos del pensamiento clásico, ofreciendo un bellísimo montaje para la primera infancia de elaborada realización y profundo contenido estético.

Comentarios Familias
“La recomiendo, muy linda la obra y esperamos con ansias el siguiente montaje” Claudia Camus

“Increíble experiencia, hasta para los papás…” Anne Marie Jadot

“Felicitaciones a todo el equipo, sé que es un trabajo maravilloso para la primera infancia, algo no realizado con anterioridad” Ivonne Loyola

“Mágicas! Son lo mejor!!” Alejandra de Magalahes

 “Los niños disfrutaron del espectáculo, su música, movimiento y ambientación. Al finalizar la obra, dejaron de ser meros espectadores y pudieron gozar de hermosos momentos con las protagonistas y los elementos de la obra, con los cuales interactuaron. El teatro, por sobre todas las cosas, nos transforma!” 
Educación Parvularia Instituto Hebreo

“Muchas gracias, me ayudaron a conectarme con mi niña interior. Me voy feliz!”
Educadora Escuela Vicente Pérez Rosales, Frutillar

 

Comentarios Niños y Niñas
“Magia, magia, magia!!!”
“Me gustó el dragón y cuando se llevaba la gema roja”
“Me gustaron los personajes porque eran chistosos”
“La obra habla de las cosas naturales”
“La figura que más me gustó es el octágono”
“Estuvo súper loco”
“Es el mejor día de mi vida”

EL JARDÍN DEL ORIGEN

Primer montaje de Amnia Teatro, El Jardín del Origen nos invita a explorar un viaje poético a través de un recorrido por cinco figuras geométricas esenciales, conocidas como ‘Los sólidos platónicos’.

Cada una de estas figuras:  Icosaedro, Tetraedro, Cubo, Octaedro y Dodecaedro, se vincula con un elemento de la naturaleza: Agua, Fuego, Tierra, Aire y Éter, un color específico:
Azul, Rojo, Verde, Amarillo, Morado, además de sonidos y movimientos determinados, dando como resultado un cuidado y minimalista montaje donde la armonía de la Geometría es la protagonista.

Por medio de las formas, los colores, el movimiento y la música, niños y adultos comparten una emocionante historia sobre el origen de la vida, el impulso creador de las fuerzas del universo y el nacimiento y la llegada simbólica de un nuevo ‘Ser’ a la tierra.


Comentarios Familias
“Mi hija (1 año 6 meses) estuvo concentrada toda la obra…Maravilloso que piensen en los más peques, Esperamos el próximo espectáculo!” Natalia Tapia

“Qué linda obra!!! Súper recomendable para ir con bebés!!! Mi hijo David quedó fascinado, sobre todo con la simpatía de las actrices =)” Judith León Leiva

“Hermosa experiencia que nos brindaron!!!! Todo especial para los más pequeños, muchos estímulos de color, visual, auditivo táctil etc. Una obra que encanta a los sentidos... Mi hijo de 3 años y 5 meses quedo maravillado durante toda la obra y mi hija de tan solo un añito también!!!! Muchas gracias!” Mónica Figueroa

“Hoy fuimos a ver "El jardín del origen" en el Mori de Parque Arauco. Simplemente maravillosa para los niños y lo mejor es que está absolutamente pensada en ellos. 10000% recomendada.” Alejandra Poli

“Maravillosa obra!!! Bella, luminosa, totalmente recomendable para todos los niños y para los adultos que quieran saludar a su niño interno... muchas felicidades, Florencia la disfrutó absolutamente! cantó, bailó, conversó, descubrió, recordó, despertó... muchas gracias ♥ “ Carol Méndez

Comentarios Niños y Niñas
“La obra se trata de la creación” 
“Me gustó mucho la obra, los colores y los sonidos” 
“Me encantó la música” 
“Me gusta cuando las actrices hablan raro” 
“La obra nos habla del amor” 
“Sentí como el corazón calentito cuando vi la obra” 
“Esa figura roja (tetraedro) tiene semillitas de fuego adentro” 
“Me gustó cuando apareció el mundo (dodecaedro de red)” 
“Me gusta la obra porque es mágica”